De iconische loodgietbroers, Mario en Luigi, hadden een robuuster pad kunnen nemen in hun nieuwste wedstrijd, Mario & Luigi: Brothip, maar Nintendo koos voor een andere richting. Duik in de fascinerende reis van de kunstrichting van het spel en de creatieve beslissingen erachter.
Mario & Luigi waren ruw en al vroeg ruig
Experimenteren met verschillende stijlen
Afbeelding van Nintendo en verwerven
In een inzichtelijke Ask the Developer -artikel gepubliceerd op de Nintendo -website op 4 december, onthulden de ontwikkelaars van Mario & Luigi: Brothip van Acquire dat ze aanvankelijk experimenteerden met een meer edgy en ruige look voor het geliefde duo. Nintendo vond echter dat dit vertrek te belangrijk was, waardoor het verlies van de iconische identiteit van Mario en Luigi riskeerde.
De geïnterviewde ontwikkelaars waren Akira Otani en Tomoki Fukushima van Nintendo's Entertainment Planning & Development Department, en Haruyuki Ohashi en Hitomi Furuta van Acquire. Hun doel was om "3D -visuals te creëren die de unieke aantrekkingskracht" van de serie zouden brengen, waardoor het zich onderscheidde van andere Mario -games. Dit leidde hen op een pad van verkenning, wat resulteerde in de tijdelijke acceptatie van een Edgier Mario en Luigi.
"En in onze zoektocht naar een nieuwe Mario & Luigi -stijl, probeerden we op een gegeven moment in plaats daarvan een edgier, meer robuuste Mario te presenteren ..." Designer Furuta vertelde een lachje. Na feedback van Nintendo, die de nadruk legde op het handhaven van de herkenbaarheid van de personages, werd een vergadering bijeengeroepen om de Art -richting opnieuw af te stemmen. Nintendo gaf een gedetailleerd document met de kernelementen die Mario en Luigi definiëren binnen de serie. "Hoewel we deze ruige versie van Mario enthousiast hadden gooide, toen ik het vanuit het perspectief van een speler overwoog, begon ik me zorgen te maken of het de Mario echt vertegenwoordigde dat spelers zouden willen spelen," voegde Furuta eraan toe. Met de duidelijke begeleiding van Nintendo vond het team hun richting.
"We waren in staat om onze focus te beperken tot hoe we twee dingen konden combineren: de aantrekkingskracht van illustraties met bijvoorbeeld solide contouren en gewaagde, zwarte ogen, en de charme van pixelanimaties die de twee personages die in alle richtingen komen, in alle richtingen weergingen. Ik denk dat dat is wanneer we eindelijk begonnen met het ontwikkelen van een kunststijl die uniek is voor deze game," verklaarde Furuta.
Nintendo's Otani voegde eraan toe: "Hoewel we wilden verwerven om hun eigen unieke stijl te hebben, wilden we ook dat ze bewaren wat Mario definieert. Ik denk dat het een periode was waarin we experimenteerden met hoe die twee dingen konden naast elkaar bestaan."
Een uitdagende ontwikkeling
Acquire, bekend van het ontwikkelen van minder kleurrijke en serieuzere spellen zoals de JRPG Octopath Traveler en de Action-Adventure Series Way of the Samurai, stond voor unieke uitdagingen. Furuta gaf toe dat het team aan hun eigen apparaten werd overgelaten, het team zou natuurlijk aangetrokken worden tot donkere, zwaardere thema's die typerend zijn voor RPG's. Werken met een wereldwijd erkende IP zoals Mario & Luigi presenteerde ook een nieuwe uitdaging, omdat Acquire typisch games creëert met hun eigen originele personages.
Uiteindelijk bleek de samenwerking vruchtbaar. "Hoewel we nog steeds grip hadden op de stemming in de Mario & Luigi -serie, hebben we deze richting besloten, zodat we niet zouden vergeten dat het een podium is voor de lol, chaotische avonturen. Dit is niet alleen van toepassing op de wereld van de game, maar we hebben veel geleerd van Nintendo's unieke ontwerpperspectief over het maken van dingen gemakkelijker te zien en te begrijpen.
