Los icónicos hermanos de fontanería, Mario y Luigi, podrían haber tomado un camino más resistente en su último juego, Mario y Luigi: Hermano, pero Nintendo optó por una dirección diferente. Sumérgete en el fascinante viaje de la dirección de arte del juego y las decisiones creativas detrás de ella.
Mario y Luigi fueron ásperos y resistentes desde el principio
Experimentando con diferentes estilos
Imagen de Nintendo y adquirir
En un artículo de Ask the Developer publicado en el sitio web de Nintendo el 4 de diciembre, los desarrolladores de Mario & Luigi: Hermano de adquirir revelaron que inicialmente experimentaron con un aspecto más nervioso y resistente para el amado dúo. Sin embargo, Nintendo sintió que esta partida era demasiado significativa, arriesgando la pérdida de la identidad icónica de Mario y Luigi.
Los desarrolladores entrevistados incluyeron a Akira Otani y Tomoki Fukushima del Departamento de Planificación y Desarrollo del Entretenimiento de Nintendo, y Haruyuki Ohashi y Hitomi Furuta de Adquirir. Su objetivo era crear "imágenes 3D que resaltaran el atractivo único" de la serie, distingue de otros juegos de Mario. Esto los llevó por un camino de exploración, lo que resultó en la adopción temporal de un Mario y Luigi más vanguardista.
"Y en nuestra búsqueda de un nuevo estilo de Mario y Luigi, en un momento terminamos tratando de presentar un Mario más vanguardista y resistente ..." El diseñador Furuta contó con una sonrisa. Tras los comentarios de Nintendo, que enfatizó el mantenimiento de la reconocimiento de los personajes, se convocó una reunión para realinear la dirección del arte. Nintendo proporcionó un documento detallado que describe los elementos centrales que definen a Mario y Luigi dentro de la serie. "Aunque habíamos lanzado con entusiasmo esta versión resistente de Mario, cuando la consideré desde la perspectiva de un jugador, comencé a preocuparme por si realmente representaba al Mario que los jugadores querrían jugar", agregó Furuta. Con la clara guía de Nintendo, el equipo encontró su dirección.
"Pudimos reducir nuestro enfoque a cómo podríamos combinar dos cosas: el atractivo de las ilustraciones que presentan, por ejemplo, contornos sólidos y ojos negros y audaces, y el encanto de las animaciones de píxeles que representan a los dos personajes que se mueven cómicamente en todas las direcciones. Creo que finalmente comenzamos a desarrollar un estilo de arte único para este juego", explicó Furuta.
Otani de Nintendo agregó: "Si bien queríamos adquirir que tuviera su propio estilo único, también queríamos que preservaran lo que define a Mario. Creo que fue un período en el que estábamos experimentando cómo esas dos cosas podrían coexistir".
Un desarrollo desafiante
Adquirir, conocido por desarrollar juegos menos coloridos y más serios como el Jrpg Octopath Traveler y la serie de acción y aventura, Way of the Samurai, enfrentó desafíos únicos. Furuta admitió que se fue a sus propios dispositivos, el equipo gravitaría naturalmente hacia temas más oscuros y pesados típicos de los juegos de rol. Trabajar con una IP reconocida a nivel mundial como Mario y Luigi también presentó un nuevo desafío, ya que adquirir típicamente crea juegos con sus propios personajes originales.
En última instancia, la colaboración resultó fructífera. "Aunque todavía nos estábamos enfriando con el estado de ánimo en la serie Mario y Luigi, nos decidimos en esta dirección para no olvidar que es una etapa de aventuras divertidas y caóticas. Esto no solo se aplica al mundo del juego, sino que aprendimos mucho desde la perspectiva de diseño única de Nintendo sobre hacer que las cosas sean más fáciles de ver. El mundo es más brillante y más fácil de jugar a las ideas".
