Nier: Automata ve Drakengard gibi beğenilen başlıkların arkasındaki vizyoner yaratıcı olan Yoko Taro, ICO'nun video oyunları üzerindeki derin etkisini bir sanat formu olarak açıkça tartıştı. 2001 yılında The PlayStation 2 için yayınlanan ICO, bir kült klasiği statüsünü hızla kazandı, minimalist estetiği ve hikaye anlatımı için kutladı, bu da büyük ölçüde diyalog yerine görsel ve duygusal ipuçlarına dayanıyordu.
Taro, ICO'nun merkezi oyun mekaniğinin - Yorda karakterini elini tutarak nasıl koruduğunun - dönemin normlarını nasıl devrim yarattığını belirtti. Taro, "ICO'nun bunun yerine bir kızın büyüklüğünde bir bavulun etrafında çekildiğini düşünün; inanılmaz derecede sinir bozucu bir çileye dönüşecekti." Oyunun oyuncuların başka bir karaktere liderlik etmeleri gerektiğinin öncü bir hareket olduğunu ve oyunlarda geleneksel etkileşimin sınırlarını zorladığını vurguladı.
Bu dönemde, tüm görsel öğeler temel küplere çıkarıldığında bile oyun zorlayıcı kalırsa, oyun tasarımı genellikle başarılı kabul edildi. Ancak ICO, sadece mekanik yeniliklere göre duygusal derinliğe ve tematik zenginliğe öncelik vererek farklı bir yol izledi. Taro, oyunun sanat ve anlatının sadece süslemelerin ötesine geçebileceğini ve oyun deneyiminin kendisi için gerekli hale gelebileceğini gösteriyor.
ICO'yu "çığır açan" olarak etiketleyen Taro, oyun gelişiminin seyrini yönlendirmedeki rolünü kabul etti. Video oyunlarının sade etkileşimler ve atmosferik tasarım yoluyla derin, anlamlı mesajlar iletebileceğini gösterdiği için oyunu övdü.
ICO'nun ötesinde Taro, onu ve endüstriyi önemli ölçüde etkileyen iki oyundan da bahsetti: Toby Fox ve Limbo tarafından Playdead tarafından Undertale. Bu başlıkların, video oyunlarının derin duygusal ve entelektüel deneyimler sunabildiğini doğrulayan etkileşimli medya aracılığıyla elde edilebileceklerin ufuklarını genişlettiğini savundu.
Yoko Taro'nun çalışmalarının meraklıları için, bu oyunlara saygısı kendi projelerinin arkasındaki yaratıcı etkilere ışık tutuyor. Ayrıca, video oyunlarının dinamik ve etkili bir sanatsal ifade aracı olarak sürekli evrimini vurgular.
