घर समाचार 75 पर सिंड्रेला: कैसे राजकुमारी और कांच की चप्पल ने डिज्नी को पुनर्जीवित किया

75 पर सिंड्रेला: कैसे राजकुमारी और कांच की चप्पल ने डिज्नी को पुनर्जीवित किया

लेखक : Thomas May 19,2025

जिस तरह सिंड्रेला का सपना सच था, आधी रात को समाप्त होने के लिए सेट किया गया था, उसी तरह 1947 में वॉल्ट डिज़नी कंपनी का भी था, जो कि वित्तीय पतन के कगार पर था, पिनोचियो, फैंटिया और बम्बी की वाणिज्यिक विफलताओं के बाद लगभग 4 मिलियन डॉलर कर्ज में, विश्व युद्ध II और अन्य आर्थिक कारकों द्वारा उकसाया गया। हालांकि, इस प्यारी राजकुमारी और उसके प्रतिष्ठित ग्लास चप्पल, डिज्नी के लिए धन्यवाद, जैसा कि हम जानते हैं कि यह अपने समय से पहले अपनी एनीमेशन कहानी को अच्छी तरह से समाप्त करने से बचाया गया था।

जैसा कि सिंड्रेला ने आज 4 मार्च को अपनी व्यापक रिलीज की अपनी 75 वीं वर्षगांठ मनाई है, हमें कई डिज्नी अंदरूनी सूत्रों के साथ बोलने का सौभाग्य मिला है, जो इस कालातीत रैग्स से प्रेरित हैं, जो कि रिचेस टेल से प्रेरित हैं। यह एक ऐसी कहानी है जो स्वयं वॉल्ट डिज़नी की यात्रा को गूँजती है, जो न केवल कंपनी के लिए एक जीवन रेखा की पेशकश करती है, बल्कि एक दुनिया को भी पुनर्निर्माण करने और एक बार फिर आशा खोजने की मांग करती है।

खेल सही समय पर सही फिल्म --------------------------------

सिंड्रेला के महत्व को समझने के लिए, हमें उस क्षण को फिर से देखना चाहिए जब डिज्नी ने 1937 में स्नो व्हाइट और सेवन बौनों के साथ अपनी खुद की परी गॉडमदर चमत्कार का अनुभव किया। इस फिल्म की अभूतपूर्व सफलता-जब तक गॉन विथ द विंड ने दो साल बाद सबसे ज्यादा कमाई की फिल्म को अपने बरबैंक स्टूडियो को स्थापित करने में सक्षम बनाया, फिर भी इसका मुख्यालय आज भी, और अधिक फीचर-लंबाई वाली एनिमेटेड फिल्में बनाने की दिशा में एक मार्ग पर पहुंच गया।

हालांकि, डिज़नी का अगला उद्यम, 1940 के पिनोचियो, इसके $ 2.6 मिलियन के बजट और महत्वपूर्ण प्रशंसा के बावजूद, सर्वश्रेष्ठ मूल स्कोर और सर्वश्रेष्ठ मूल गीत के लिए अकादमी पुरस्कार सहित, लगभग $ 1 मिलियन खो दिया। यह एक अलग घटना नहीं थी; फैंटासिया और बांबी इसी तरह से कमज़ोर हो गए, जो डिज्नी के वित्तीय संकटों को जोड़ते हैं। प्राथमिक कारण सितंबर 1939 में पोलैंड पर जर्मनी के आक्रमण के बाद द्वितीय विश्व युद्ध का प्रकोप था, जिसने डिज्नी के यूरोपीय बाजार को बाधित किया।

"डिज्नी के यूरोपीय बाजार युद्ध के दौरान सूख गए, और पिनोचियो और बांबी जैसी फिल्मों को वहां नहीं दिखाया जा सकता है, जिससे खराब प्रदर्शन हो सकता है," पोकाहोंटस के सह-निदेशक और अलादीन के जिनी पर लीड एनिमेटर एरिक गोल्डबर्ग ने समझाया। "इसके अलावा, डिज्नी को अमेरिकी सरकार द्वारा प्रशिक्षण और प्रचार फिल्मों का निर्माण करने के लिए कमीशन किया गया था। 1940 के दशक के दौरान, स्टूडियो ने पैकेज फिल्मों को जो कहा, उसे बनाने के लिए स्थानांतरित कर दिया, जैसे कि माइन म्यूजिक, फन और फैंसी फ्री और मेलोडी टाइम।

उन कम परिचितों के लिए, पैकेज फिल्में फीचर फिल्मों में इकट्ठे किए गए छोटे कार्टूनों के संकलन थीं। 1942 के BAMBI और 1950 के सिंड्रेला के बीच, डिज़नी ने छह ऐसी फिल्में बनाईं, जिनमें सलूडोस अमिगोस और थ्री कैबेलरोस शामिल थे, जिसने दक्षिण अमेरिका में नाज़ीवाद का मुकाबला करने के उद्देश्य से अमेरिका की अच्छी पड़ोसी नीति का समर्थन किया। जबकि इन फिल्मों ने भी तोड़ने में कामयाबी हासिल की और मजेदार और फैंसी फ्री ने स्टूडियो के ऋण को $ 4.2 मिलियन से कम कर दिया, 1947 तक, उन्होंने स्टूडियो को पूर्ण-लंबाई वाली एनिमेटेड सुविधाओं का निर्माण करने में बाधा डाली।

"मैं फीचर फ़ील्ड में वापस जाना चाहता था," वॉल्ट डिज़नी ने 1956 में प्रतिबिंबित किया, जैसा कि एनिमेटेड मैन: ए लाइफ ऑफ वॉल्ट डिज़नी द्वारा माइकल बैरियर में उद्धृत किया गया था। "लेकिन इसके लिए महत्वपूर्ण निवेश और समय की आवश्यकता थी। एक गुणवत्ता वाले एनिमेटेड सुविधा दोनों में से बहुत कुछ लेती है। मेरे भाई [डिज्नी के सीईओ रॉय ओ। डिज़नी] और मेरे पास इस पर काफी तर्क था ... यह मेरे बड़े अपसेट में से एक था ... हमें यह तय करना था कि क्या आगे बढ़ना है, व्यवसाय में वापस आना, या तरल होना और बेचना था।"

अपने शेयरों को बेचने और डिज्नी को पीछे छोड़ने की संभावना का सामना करते हुए, वॉल्ट और रॉय ने 1942 में बांबी के बाद से अपने पहले प्रमुख एनिमेटेड फीचर पर सब कुछ दांव लगाते हुए, जोखिम भरा रास्ता चुना। यह निर्णय महत्वपूर्ण था; विफलता डिज्नी के एनीमेशन स्टूडियो के अंत को वर्तनी दे सकती थी।

वॉल्ट डिज़नी एनीमेशन रिसर्च लाइब्रेरी के आर्ट कलेक्शंस मैनेजर टोरी क्रैनर ने कहा, "मुझे लगता है कि दुनिया को इस विचार की आवश्यकता थी कि हम राख से बाहर आ सकते हैं और कुछ सुंदर हो सकते हैं।" "जबकि पिनोचियो एक सुंदर फिल्म है, इसमें उस खुशी का अभाव है जो सिंड्रेला लाता है। वॉल्ट ने आशा और खुशी के लिए युद्ध के बाद की जरूरत को मान्यता दी, और सिंड्रेला सही समय पर उस संदेश को व्यक्त करने के लिए एकदम सही कहानी थी।"

सिंड्रेला और डिज्नी के लत्ता से धन की कहानी

सिंड्रेला के साथ वॉल्ट का आकर्षण 1922 में वापस आता है जब उन्होंने हंसी-ओ-ग्राम स्टूडियो में एक सिंड्रेला का निर्माण किया, जिसे उन्होंने रॉय के साथ डिज्नी शुरू करने से ठीक दो साल पहले स्थापित किया था। अंतिम फीचर फिल्म के साथ यह छोटा, चार्ल्स पेराल्ट के 1697 संस्करण के द टेल से अनुकूलित किया गया था, जो कि ग्रीक भूगोलवेत्ता स्ट्रैबो द्वारा 7 ईसा पूर्व और ईस्वी 23 के बीच उत्पन्न हो सकता है। अच्छे बनाम बुराई, सच्चे प्यार, और सपने सच होने की कहानी वॉल्ट के साथ गहराई से गूंजती है।

वॉल्ट डिज़नी ने टिप्पणी की, "स्नो व्हाइट एक दयालु और सरल छोटी लड़की थी, जो अपने राजकुमार के साथ आने के लिए कामना करती थी और इंतजार करती थी," वॉल्ट डिज़नी ने टिप्पणी की, जैसा कि डिज्नी के सिंड्रेला से फुटेज में देखा गया था। "दूसरी ओर, सिंड्रेला अधिक व्यावहारिक थी। वह सपनों में विश्वास करती थी, लेकिन उसने उन्हें बनाने के लिए भी कार्रवाई की। जब प्रिंस चार्मिंग नहीं आया, तो वह उसे खोजने के लिए महल में चली गई।"

सिंड्रेला के चरित्र को उसकी बुरी सौतेली माँ और सौतेली बहनों द्वारा दुर्व्यवहार के सामने उसकी ताकत और लचीलापन से परिभाषित किया गया था। जबकि वॉल्ट की व्यक्तिगत कहानी ने सिंड्रेला की पारिवारिक परेशानियों को मिरर नहीं किया था, उनकी यात्रा भी विनम्र शुरुआत में से एक थी , जो विफलताओं और चुनौतियों से भरी हुई थी, फिर भी एक अटूट सपने और काम की नैतिकता से प्रेरित थी।

सिंड्रेला के लिए वॉल्ट का कनेक्शन डिज्नी के शुरुआती दिनों के माध्यम से जारी रहा, जिससे 1933 में इसे एक मूर्खतापूर्ण सिम्फनी के रूप में पुनर्जीवित करने का प्रयास किया गया। हालांकि, जैसा कि परियोजना के दायरे में विस्तार हुआ, 1938 में इसे एक फीचर फिल्म में विकसित करने का निर्णय लिया गया। युद्ध और अन्य कारकों के कारण सिनेमाघरों तक पहुंचने के लिए एक दशक से अधिक समय के बावजूद, इस बार परियोजना को आज हम जिस प्यारी फिल्म में मनाते हैं, उसमें विकसित होने की अनुमति दी।

सिंड्रेला की सफलता को डिज्नी की इन पारंपरिक कहानियों को बढ़ाने की क्षमता के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, उन्हें सार्वभौमिक अपील के साथ प्रभावित किया जा सकता है। गोल्डबर्ग ने कहा, "डिज्नी ने इन सदियों पुरानी कथाओं को लिया और अपने अनूठे स्पर्श को जोड़ा, मनोरंजन, दिल और जुनून को सम्मिलित करने के लिए दर्शकों और कहानियों के बारे में गहराई से देखभाल की," गोल्डबर्ग ने कहा। "ये किस्से मूल रूप से सावधानी और अक्सर गंभीर थे, लेकिन डिज़नी ने उन्हें उन कहानियों में बदल दिया जो सभी उम्र के लिए सुखद थीं, उनकी लंबी उम्र सुनिश्चित करती हैं।"

यह परिवर्तन सिंड्रेला में स्पष्ट था, विशेष रूप से उसके पशु मित्रों के माध्यम से, जिसमें जैक, गस और पक्षियों सहित, जिन्होंने कॉमिक राहत प्रदान की और सिंड्रेला के सच्चे स्व को प्रकट करने में मदद की। परी गॉडमदर ने एनिमेटर मिल्ट काहल द्वारा एक बंबलिंग, रिलेटेबल कैरेक्टर के रूप में फिर से तैयार किया, हास्य और गर्मजोशी का एक स्पर्श जोड़ा, जिससे प्रतिष्ठित परिवर्तन दृश्य हो गया जिसने दुनिया भर में दर्शकों के दिलों पर कब्जा कर लिया है।

सिंड्रेला के ड्रेस ट्रांसफॉर्मेशन का एनीमेशन, जिसे अक्सर वॉल्ट के पसंदीदा के रूप में उद्धृत किया जाता है, को सावधानीपूर्वक डिज्नी लीजेंड्स मार्क डेविस और जॉर्ज रोवले द्वारा तैयार किया गया था। "हर चमक को हाथ से तैयार किया गया था और चित्रित किया गया था, जो मन-उड़ाने वाला है," क्रैनर ने उत्साहित किया। "परिवर्तन के दौरान एक जादुई क्षण है जहां जादू ड्रेस में बदलाव से पहले एक दूसरे विभाजन के लिए होता है, दृश्य के मुग्धता में जोड़ता है।"

एक और अभिनव जोड़ फिल्म के अंत में एक ग्लास चप्पल का टूटना था, जिसमें सिंड्रेला की एजेंसी और ताकत का प्रतीक था। "सिंड्रेला सिर्फ एक निष्क्रिय चरित्र नहीं है; वह मुखर और संसाधनपूर्ण है," गोल्डबर्ग ने बताया। "जब स्लिपर टूट जाता है, तो वह दूसरे को प्रस्तुत करती है जिसे उसने रखा है, उसके नियंत्रण और चतुराई को दिखाते हुए।"

सिंड्रेला ने 15 फरवरी, 1950 को बोस्टन में प्रीमियर किया, और 4 मार्च को व्यापक रूप से रिलीज़ किया गया, जो एक त्वरित सफलता बन गया। इसने $ 2.2 मिलियन के बजट पर $ 7 मिलियन की कमाई की, 1950 की छठी सबसे बड़ी कमाई की फिल्म बन गई और तीन अकादमी पुरस्कार नामांकन अर्जित किया।

गोल्डबर्ग ने कहा, "जब सिंड्रेला को रिहा किया गया था, तो आलोचकों ने इसे वॉल्ट डिज़नी के लिए फॉर्म में वापसी के रूप में देखा।" "यह एक बड़ी सफलता थी, कथा विशेषताओं के लिए स्टूडियो के जुनून को फिर से जगाने।

75 साल बाद, सिंड्रेला का जादू रहता है

पचहत्तर साल, सिंड्रेला का प्रभाव डिज्नी और उससे आगे के भीतर मजबूत है। उनका प्रतिष्ठित महल वॉल्ट डिज़नी वर्ल्ड और टोक्यो डिज़नीलैंड में महल के डिजाइन के साथ -साथ डिज्नी फिल्मों के शुरुआती दृश्यों को भी प्रेरित करता है।

उनकी विरासत आधुनिक डिज्नी फिल्मों को भी अनुमति देती है, विशेष रूप से जमे हुए में ड्रेस ट्रांसफॉर्मेशन सीन में देखी गई, बेकी ब्रेसे और इफेक्ट्स आर्टिस्ट डैन लुंड द्वारा एनिमेटेड। "जेनिफर ली सिंड्रेला को इको इको के लिए एल्सा की पोशाक परिवर्तन चाहते थे," ब्रेसे ने समझाया। "स्पार्कल्स और इफेक्ट्स सिंड्रेला को श्रद्धांजलि देते हैं, जो डिज्नी एनीमेशन के अतीत और वर्तमान को जोड़ते हैं।"

जबकि कई अन्य योगदानकर्ता, जिसमें पौराणिक नौ बूढ़े पुरुषों और कलाकार मैरी ब्लेयर शामिल हैं, सिंड्रेला पर अपने काम के लिए मान्यता के लायक हैं, एरिक गोल्डबर्ग के शब्द फिल्म के स्थायी प्रभाव को बढ़ाते हैं: "सिंड्रेला का सार आशा है। यह सिखाता है कि दृढ़ता और ताकत के साथ, सपने सच हो सकते हैं, कोई फर्क नहीं पड़ता कि युग।"