Tuần này đánh dấu kỷ niệm 40 năm của David Lynch *Dune *, một bộ phim, mặc dù sự thất vọng của phòng vé trị giá 40 triệu đô la ban đầu khi phát hành vào ngày 14 tháng 12 năm 1984, đã nuôi dưỡng một giáo phái chuyên dụng sau bốn thập kỷ qua. Điều này đặc biệt đáng chú ý khi so sánh với tác phẩm chuyển thể hai phần gần đây của Denis Villeneuve trong tiểu thuyết biểu tượng của Frank Herbert. Thông báo của nhà làm phim nổi tiếng David Lynch nắm quyền từ Ridley Scott vào tháng 5 năm 1981, ngay sau khi Scott rời đi, là một khoảnh khắc quan trọng trong lịch sử của dự án.
Cho đến gần đây, người ta biết rất ít về phiên bản * Dune * mà Ridley Scott đã phát triển cho nhà sản xuất Dino de Laurentiis trước khi Lynch tiếp quản. Nhờ những nỗ lực siêng năng của TD Nguyen, một bản nháp dài 133 trang của bộ phim * Dune * không được sản xuất của Scott, được chấp nhận bởi Rudy Wurlitzer, đã được phát hiện trong kho lưu trữ của Coleman Luck tại Wheaton College và chia sẻ với tác giả này.
Khi Ridley Scott tham gia dự án sau thành công của * Alien * vào năm 1979, Frank Herbert đã tạo ra một kịch bản gồm hai phần vừa trung thành với tài liệu nguồn vừa thách thức thích ứng điện ảnh. Scott, sau khi xem xét một số cảnh trong kịch bản của Herbert, đã tranh thủ Wurlitzer để viết lại hoàn chỉnh, nhằm tạo ra một tầm nhìn điện ảnh sẽ là phần đầu tiên của loạt phim hai phần.
Rudy Wurlitzer, phản ánh quá trình thích ứng trong một cuộc phỏng vấn năm 1984 với Tạp chí Prevue, mô tả nó là một trong những nhiệm vụ thách thức nhất mà anh đã thực hiện. "Phải mất nhiều thời gian hơn để chia nó thành một phác thảo hoạt động hơn là viết kịch bản cuối cùng", ông nói. "Chúng tôi giữ vững tinh thần của cuốn sách, nhưng theo một nghĩa nào đó, chúng tôi đã hiếm hoi. Chúng tôi đã xen vào một sự nhạy cảm hơi khác."
Ridley Scott, trong một cuộc phỏng vấn năm 2021 với *Total Film *, bày tỏ sự tin tưởng vào công việc của họ, nói: "Chúng tôi đã làm một kịch bản, và kịch bản khá tốt."
Những lý do đằng sau sự sụp đổ của dự án * Dune * của Scott đã nhiều mặt, bao gồm những thách thức về cảm xúc sau cái chết của anh trai Frank, miễn cưỡng quay phim ở Mexico theo yêu cầu của De Laurentiis, một ngân sách vượt quá 50 triệu đô la và dự án * Lưỡi kiếm *. Ngoài ra, như Giám đốc điều hành Universal Pictures Thom Mount đã lưu ý trong cuốn sách *Một kiệt tác trong Disarray - Dune của David Lynch *, "Phiên bản kịch bản của Rudy không nhận được sự nhiệt tình nhất trí, phát sáng."
Câu hỏi vẫn là liệu sự thích nghi của Wurlitzer có phải là một cuộc hành quyết điện ảnh kém đối với câu chuyện mở rộng của Herbert hay nếu nó chỉ đơn giản là quá tối, bạo lực và bị buộc tội chính trị là một thành công thương mại. Người đọc có thể khám phá phân tích kịch bản chi tiết của chúng tôi để hình thành ý kiến của riêng họ.
Rudy Wurlitzer (87 tuổi) và Ridley Scott đã được liên lạc cho bài viết này nhưng không thể hoặc không tham gia.
Một bóng râm hoang dã của Paul
Dự thảo tháng 10 năm 1980 của * Dune * mở đầu với một chuỗi giấc mơ ấn tượng của các sa mạc nóng bỏng, nơi hơi bụi trắng biến thành quân đội tận thế tàn phá vũ trụ, tạo tiền đề cho "mục đích khủng khiếp" của Paul. Phong cách thị giác của Ridley Scott, được biết đến với mật độ và sự phức tạp của nó, thể hiện rõ trong các mô tả như "Chim và côn trùng trở thành một sự cuồng loạn của chuyển động", thể hiện tầm nhìn nghệ thuật độc đáo của anh ta.
Như Scott đã đề cập với *Total Film *, "Chúng tôi đã làm rất tốt *Dune *, bởi vì những ngày đầu, tôi làm việc rất, rất chặt chẽ với nhà văn. Tôi luôn luôn nói lên cái nhìn của bộ phim về những gì anh ấy hoặc cô ấy đang viết."
Câu chuyện kể sau đó chuyển sang Paul Atreides, một đứa trẻ 7 tuổi với mái tóc vàng dài, thức dậy từ một giấc mơ khi mưa như những cửa sổ của Castle Caladan. Anh ta phải đối mặt với bài kiểm tra của người mẹ Reverend với "The Box", đọc thuộc lòng Litany chống lại nỗi sợ hãi, đó là sự xen kẽ với bài đọc của chính mẹ Jessica, làm nổi bật mối quan hệ tâm linh của họ. Kịch bản bao gồm hình ảnh sống động của một bàn tay đang cháy, gợi nhớ đến phiên bản của Lynch, mặc dù không theo nghĩa đen.
Sau khi vượt qua bài kiểm tra, thanh niên Paul sử dụng giọng nói để lấy thanh kiếm từ người bảo vệ và gần như giết chết Duncan Idaho trong giấc ngủ để kiểm tra các kỹ năng chiến binh của mình, thể hiện một "sự ngây thơ man rợ". Stephen Scarlata, nhà sản xuất bộ phim tài liệu *Dune của Jodorowsky *, ghi chú, "Phiên bản Paul của Rudy Wurlitzer quyết đoán hơn nhiều. Anh ta chủ động chịu trách nhiệm.
Vào thời điểm Paul đạt 21 tuổi, anh ta được mô tả là một kiếm sĩ bậc thầy, "đẹp trai, lôi cuốn, vương giả". Duncan, chiếm vị trí của Gurney, được miêu tả là "rộng hơn với mái tóc trắng và râu" và chia sẻ một thái độ hài hước giống như chân dung của Jason Momoa.
Hoàng đế sống lâu
Kịch bản sau đó chuyển sang một cảnh bên ngoài lâu đài nơi Jessica quan sát một người làm vườn cào đá cuội trắng thành các mẫu. Đột nhiên, mưa bắt đầu rơi, và người làm vườn, ngã xuống đầu gối, tuyên bố, "Hoàng đế đã chết". Khoảnh khắc quan trọng này, như được ghi nhận bởi nhà biên kịch Ian Fried, thêm một lớp mới vào câu chuyện, mặc dù nó lệch khỏi cuốn sách.
Câu chuyện sau đó chuyển đến vương quốc bên trong của Hoàng đế, được bao quanh bởi những đỉnh núi tuyết và một vòng tròn huyền bí, nơi các thành viên của hai mươi bốn ngôi nhà vĩ đại tập trung để thương tiếc Hoàng đế. Cảnh tượng trở nên huyền bí khi Hoàng đế đã chết nói qua một phương tiện, để lại hành tinh Dune/Arrakis đến Duke Leto Atreides để chống lại bóng tối tụ tập.
Bóng tối biểu hiện thông qua anh em họ của Leto, Baron Harkonnen, người, thông qua Feyd-Rautha, đề xuất tách sản xuất gia vị của Arrakis để tránh xung đột. Leto bác bỏ điều này, dẫn đến một cuộc đối đầu nơi Nam tước thốt ra một dòng tương tự như một trong bộ phim của Lynch: "Người điều khiển Spice kiểm soát vũ trụ."
Chuyến bay của Navigator
Kịch bản cũng bao gồm một cảnh trên một Guild Heighliner, nơi một Navigator, một sinh vật gia vị, được mô tả chi tiết, lặp lại các yếu tố sau đó được nhìn thấy trong Scott *Prometheus *. Ian Fried bày tỏ sự thất vọng rằng các bộ phim của Villeneuve không bao gồm một mô tả tương tự.
Khi đến Arrakis, pháo đài Arakeen của Atreides được mô tả với một thẩm mỹ thời trung cổ, gợi nhớ đến *Legend *của Scott *. Kịch bản nhấn mạnh các chủ đề sinh thái, với Liet Kynes giới thiệu con gái Chani và thảo luận về tác động của việc thu hoạch gia vị đối với hệ sinh thái của hành tinh.
Kịch bản bao gồm một cảnh hành động mới trong đó Paul và Duncan theo một đặc vụ Harkonnen vào một bài giao dịch, dẫn đến một cuộc chiến quán bar. Cảnh này, trong khi thêm hành động, bị Scarlata phê phán vì khiến Paul dường như quá bất khả chiến bại, có khả năng làm suy yếu sự căng thẳng và tăng trưởng trung tâm trong hành trình của nhân vật.
Kịch bản cũng giới thiệu Stilgar, nhà lãnh đạo Stoic Fremen và một cảnh Jessica levitates trong quá trình thiền định, nhấn mạnh khả năng của cô ấy.
Nam tước Wasteland
Tiến sĩ Yueh, sau khi nhận được một tin nhắn bí mật, chia sẻ một khoảnh khắc hối tiếc với Paul trước khi gửi anh ta vào thành phố. Phao -lô trải nghiệm tầm nhìn sau khi hít phải hơi gia vị trong một loại gia vị fremen, gặp phải một con crone cũ và một con giun cát.
Sự phản bội của Yueh dẫn đến việc hủy kích hoạt khiên nhà, cho phép các chỉ huy tử thần Harkonnen xâm nhập vào lâu đài. Phao-lô trở lại đối mặt với một người tìm kiếm thợ săn, được mô tả là một sinh vật giống dơi với đầu của một con rắn hổ mang, mà anh ta đã chặt đầu.
Công tước Leto chiến đấu với các chỉ huy tử thần nhưng cuối cùng bị Yueh đầu độc. Duncan đến để cứu Leto nhưng bị thương nặng. Jessica đặt một viên nang khí độc vào miệng của Leto trước khi họ trốn thoát, dẫn đến một chuỗi bạo lực đồ họa và dữ dội.
Cuộc tranh cãi về sa mạc sâu
Phao trí của Paul và Jessica vào sa mạc sâu thẳm với những hành động dữ dội, bao gồm một cuộc gặp gỡ đổ bộ và một cuộc gặp gỡ trực tiếp với một con giun cát khổng lồ. Đáng chú ý, bản nháp này bỏ qua phần phụ loạn luân gây tranh cãi giữa Paul và Jessica, đã có mặt trong các phiên bản trước đó và là một điểm gây tranh cãi cho cả Herbert và de Laurentiis.
Kịch bản kết thúc với Paul và Jessica trốn trong một xác con giun khổng lồ, nơi Paul tham gia vào một cuộc đấu tay đôi tàn bạo với Jamis, củng cố vai trò của anh ta là Lisan al-Gaib. Fremen thực hiện một buổi lễ gia vị, và Paul được đặt tên Maud'dib. Chani, góa phụ của Jamis, chấp nhận Paul là người bạn đời mới của cô và họ tham gia Fremen trong nhiệm vụ biến đổi Arrakis.
Đỉnh cao có một buổi lễ nước, nơi Jessica trở thành người mẹ Reverend mới, và Paul được chấp nhận là Đấng cứu thế. Kịch bản kết thúc với việc Jessica gọi một con giun cát khổng lồ, gợi ý về chuyến đi trong tương lai của Paul, một yếu tố quan trọng Herbert nhấn mạnh là rất quan trọng đối với câu chuyện.
Kết luận
Sê -ri * Dune * của Frank Herbert nhằm mục đích phê phán những nguy hiểm của sự lãnh đạo lôi cuốn, một chủ đề trung tâm của sự chuyển thể của Villeneuve hơn Lynch. Kịch bản của Wurlitzer thể hiện Paul là một chàng trai trẻ tự tin chấp nhận vận mệnh của mình như một nhà độc tài phổ quát, với các nhân vật đồng lõa như Chani và Kynes ủng hộ sự trỗi dậy của mình cho mục đích của chính họ.
Kịch bản này, được hình thành trong sự trỗi dậy của điện ảnh khoa học viễn tưởng hiện đại, có thể đã quá tham vọng và trưởng thành theo thời gian của nó, gần giống với *Watchmen *của Zack Snyder. Tầm nhìn của Ridley Scott, như ông lưu ý vào năm 1979, đã tìm cách đưa độc giả rộng lớn của tiểu thuyết khoa học viễn tưởng lên màn ảnh, mặc dù thể loại thể loại.
Kịch bản của Wurlitzer, trong khi đi chệch khỏi tiểu thuyết, cung cấp một cách tiếp cận trực quan và chủ đề độc đáo, nhấn mạnh các yếu tố sinh thái, chính trị và tâm linh. Nó khắc phục một số vấn đề kể chuyện có trong bộ phim của Lynch, chẳng hạn như mối quan hệ giữa các nhân vật chính và vai trò của Hoàng đế trong câu chuyện.
Di sản của *Dune *chưa được sản xuất này bao gồm các thiết kế của HR Giger và ảnh hưởng đến các tác phẩm sau này của Scott, chẳng hạn như *Gladiator II *. Sự thích nghi của Wurlitzer, được Scott ca ngợi là "một sự chưng cất tốt của Frank Herbert", vẫn là một cuộc thám hiểm hấp dẫn về các chủ đề của tiểu thuyết, đặc biệt là mối quan tâm sinh thái của nó.
Khi cuốn sách của Herbert tiến đến kỷ niệm 60 năm của nó, các chủ đề về sự phân rã môi trường, sự nguy hiểm của chủ nghĩa phát xít và nhu cầu đánh thức vẫn có liên quan hơn bao giờ hết, cho thấy rằng sự thích nghi trong tương lai có thể đi sâu hơn vào các khía cạnh này.