W tym tygodniu przypada 40. rocznica *Dune *Dune *, filmu, który pomimo początkowego rozczarowania kasowego o wartości 40 milionów dolarów po wydaniu 14 grudnia 1984 r. Kultywował dedykowany kult w ciągu ostatnich czterech dekad. Jest to szczególnie godne uwagi w porównaniu z ostatnią dwuczęściową adaptacją kultowej powieści Franka Herberta przez Denisa Villeneuve'a. Ogłoszenie renomowanego filmowca Davida Lyncha, który zajął ster z Ridleya Scotta w maju 1981 r., Krótko po odejściu Scotta, było znaczącym momentem w historii projektu.
Do niedawna niewiele wiadomo o wersji * Dune *, którą Ridley Scott opracował dla producenta Dino de Laurentiis, zanim Lynch przejął władzę. Dzięki starannym wysiłkom TD Nguyen, 133-stronicowego szkicu nieprodukowanego * wydm * Dune *, napisanego przez Rudy'ego Wurlitzera, został odkryty w archiwach Coleman Luck w Wheaton College i podzielony z tym autorem.
Kiedy Ridley Scott dołączył do projektu po sukcesie * Alien * w 1979 r., Frank Herbert stworzył już dwuczęściowy scenariusz, który był zarówno wierny materiałowi źródłowi, jak i trudne do adaptacji filmowej. Scott, po rozważeniu niektórych scen ze scenariusza Herberta, zaciągnął Wurlitzera do pełnego przepisania, mając na celu stworzenie kinowej wizji, która byłaby pierwszą częścią dwuczęściowej serii.
Rudy Wurlitzer, zastanawiając się nad procesem adaptacyjnym w wywiadzie dla magazynu Prevue z 1984 r., Opisał go jako jedno z najtrudniejszych zadań, które podjął. „Zamknięcie go na zarys działający zajęło więcej czasu niż napisanie ostatecznego scenariusza” - powiedział. „Zatrzymaliśmy się w duchu książki, ale w pewnym sensie ją rzadko ją wtrąciliśmy. Wtrącaliśmy nieco inną wrażliwość”.
Ridley Scott, w wywiadzie dla *Total Film *2021, wyraził zaufanie do swojej pracy, stwierdzając: „Zrobiliśmy scenariusz, a scenariusz jest dość cholernie dobry”.
Przyczyny upadku projektu Scotta * Dune * były wieloaspektowe, w tym wyzwania emocjonalne po śmierci jego brata Franka, niechęć do filmowania w Meksyku, zgodnie z domem de Laurentiis, budżetu przekraczającym 50 milionów dolarów i uroku projektu * Blade Runner *. Ponadto, jak zauważył Thom Mount, dyrektor wykonawczy Universal Pictures *arcydzieło w Disay - Dune Davida Lyncha *, „Wersja scenariusza Rudy'ego nie otrzymała jednomyślnego, świecącego entuzjazmu”.
Pozostaje pytanie, czy adaptacja Wurlitzera była słabą kinową egzekucją ekspansywnej narracji Herberta, czy też była po prostu zbyt mroczna, gwałtowna i politycznie oskarżona, aby odnieść sukces komercyjny. Czytelnicy mogą zbadać naszą szczegółową analizę skryptów, aby stworzyć własne opinie.
Rudy Wurlitzer (wiek 87) i Ridley Scott skontaktowano się z tym artykułem, ale nie byli w stanie ani nie zdecydowali się nie uczestniczyć.
Dziki odcień Pawła
Draft z października 1980 r. * Dune * rozpoczyna się impresjonistyczną sekwencją snów gorących pustyń, w której pary białych pyłu przekształcają się w apokaliptyczne armie niszczące wszechświat, przygotowując scenę dla „strasznego celu” Pawła. Wizualny styl Ridleya Scotta, znany ze swojej gęstości i złożoności, jest widoczny w opisach takich jak „ptaki i owady stają się wirującą histerią ruchu”, pokazując jego wyjątkową wizję artystyczną.
Jak wspomniał Scott *Total Film *: „Zrobiliśmy bardzo dobre podejście do *Dune *, ponieważ wczesne dni pracowałem bardzo, bardzo ściśle z pisarzem. Zawsze galmowałem wygląd filmu na tym, co on lub ona pisał”.
Narracja następnie przechodzi na Paula Atreidesa, 7-latka z długimi blond włosami, budząc się ze snu, gdy deszcz uciska okna Castle Caladan. Staje w obliczu testu wielebnego matki z „pudełkiem”, recytując litanię przeciwko strachowi, która jest wtrącwa się z recytacją jego matki Jessiki, podkreślając ich więź psychiczną. Skrypt zawiera żywe obrazy płonącej dłoni, przypominające wersję Lyncha, choć nie dosłowną.
Po przejściu testu młody Paweł używa głosu, aby odzyskać miecz od strażnika i prawie zabija Duncana Idaho we śnie, aby sprawdzić swoje umiejętności wojownika, ucieleśniając „dziką niewinność”. Stephen Scarlata, producent filmu dokumentalnego *Dune Jodorowsky'ego *, zauważa: „Wersja Paula Rudy'ego Wurlitzera jest znacznie bardziej asertywna. Aktywnie przejmuje kontrolę. Widzimy nawet błyskawice jego rozwoju w wieku od 7 do 21 lat, gdzie jego nieustępliwy trening prowadzi go do przewyższenia Duncana Idaho”.
Zanim Paweł osiągnie 21 lat, jest opisany jako mistrz, „przystojny, charyzmatyczny, królewski”. Duncan, zajmujący miejsce Gurneya, jest przedstawiany jako „szerszy z białymi włosami i brodą” i dzieli humorystyczne zachowanie podobne do przedstawienia Jasona Momoa.
Niech żyje cesarz
Skrypt przechodzi następnie na scenę poza zamkiem, w której Jessica obserwuje ogrodnika wbijającego białe kamyki w wzory. Nagle deszcz zaczyna padać, a ogrodnik, upadając na kolana, ogłasza: „Cesarz nie żyje”. Ten kluczowy moment, jak zauważył scenarzysta Ian Fried, dodaje nową warstwę do historii, choć odbiega od książki.
Narracja przechodzi następnie do wewnętrznego królestwa cesarza, otoczonego szczytami śniegu i mistycznym kręgiem, w którym członkowie dwudziestu czterech wielkich domów zbierają się, aby opłakiwać cesarza. Scena staje się mistyczna, gdy martwy cesarz przemawia przez medium, przekazując planetę Dune/Arrakis do Duke Leto Atreides, aby zwalczyć zgromadzoną ciemność.
Ciemność przejawia się przez kuzyna Leto, Barona Harkonnena, który za pośrednictwem Feyd-Rautha proponuje podział produkcji przypraw Arrakisa, aby uniknąć konfliktu. Leto odrzuca to, prowadząc do konfrontacji, w której baron wypowiada linię podobną do jednej w filmie Lyncha: „Ten, kto kontroluje przyprawę, kontroluje wszechświat”.
Lot nawigatora
Skrypt zawiera również scenę na pokładzie gildii Heighliner, w której nawigator, stworzenie zbitne przyprawy, jest szczegółowo opisany, echem echo elementów widocznych w *Prometeuszu Scotta *. Ian Fried wyraża rozczarowanie, że filmy Villeneuve nie zawierały podobnego przedstawienia.
Po przybyciu na Arrakis, forteca Arakeen opisuje średniowieczną estetykę, przypominającą legendę Scotta *. Scenariusz podkreśla tematy ekologiczne, a Liet Kynes przedstawia swoją córkę Chani i omawia wpływ zbioru przypraw na ekosystem planety.
Skrypt zawiera nową scenę akcji, w której Paul i Duncan podążają za agentem Harkonnen na stanowisko handlowe, prowadzące do walki z barami. Ta scena, jednocześnie dodając akcję, jest krytykowana przez Scarlata za to, że Paweł zbyt wcześnie wydawał się niezwyciężony, potencjalnie podważając napięcie i wzrost centralny w podróży jego postaci.
Scenariusz przedstawia także Stilgar, stoickiego przywódcę Fremen i scenę, w której Jessica lewituje podczas medytacji, podkreślając swoje zdolności korzyści.
Baron Wasteland
Dr Yueh, po otrzymaniu tajnego przesłania, dzieli się chwilą żalu z Paulem przed wysłaniem go do miasta. Paweł doświadcza wizji po wdychaniu pary przypraw w jaskinię przyprawową Fremen, spotykając się z starą krawęcą i piaskiem dla niemowląt.
Zdrada Yueha prowadzi do dezaktywacji tarczy domowej, pozwalając Harkonnenowi śmiertelne komandosów na infiltracja zamku. Paweł wraca do poszukiwacza myśliwego, opisanego jako stworzenie przypominające nietoperz z głową kobry, którą dekapituje.
Duke Leto walczy z komendantami śmierci, ale ostatecznie jest zatruty przez Yueh. Duncan przybywa, aby uratować Leto, ale jest śmiertelnie ranny. Jessica umieszcza kapsułkę trującej gazu w ustach Leto przed ucieczką, co prowadzi do graficznej i intensywnej sekwencji przemocy.
Głębokie pustynne kontrowersje
Ucieczka Paul i Jessiki na głęboką pustynię jest obarczona intensywną akcją, w tym z lądowaniem i spotkaniem twarzą w twarz z masywnym organem. W szczególności ten projekt pomija kontrowersyjną wątek kazirodztwa między Paulem a Jessicą, który był obecny we wcześniejszych wersjach i był punktem spornym zarówno dla Herberta, jak i de Laurentiis.
Scenariusz kończy się z Paulem i Jessią ukrywającą się w gigantycznej zwłce robaków, gdzie Paweł angażuje się w brutalne pojedynek z Jamisem, umacniając swoją rolę Lisan al-Gaib. Frema wykonują ceremonię przypraw, a Paul otrzymuje imię Maud'dib. Chani, wdowa Jamisa, przyjmuje Paula jako swojego nowego partnera i dołączają do Fremenów w ich dążeniu do przekształcenia Arrakisa.
Plica ma ceremonię wody życiowej, w której Jessica staje się nową wielebną matką, a Paweł zostaje przyjęty jako Mesjasz. Skrypt kończy się, gdy Jessica nazywa gigantyczną kanapkę, wskazującą na przyszłą jazdę Paula, kluczowy element Herbert podkreślony jako kluczowy dla historii.
Wnioski
Seria Franka Herberta * Dune * miała na celu krytykę niebezpieczeństw związanych z charyzmatycznym przywództwem, co jest ważniejszym dla adaptacji Villeneuve niż Lynch. Scenariusz Wurlitzera przedstawia Pawła jako pewnego siebie młodego człowieka akceptującego jego przeznaczenie jako uniwersalnego dyktatora, z współwinnymi postaciami, takimi jak Chani i Kynes, popierają jego wzrost własnych celów.
Ten skrypt, opracowany podczas powstania współczesnego kina science fiction, mógł być zbyt ambitny i dojrzały na swój czas, podobny do *strażników Zacka Snydera *. Wizja Ridleya Scotta, jak zauważył w 1979 roku, starała się wprowadzić ogromne czytelnictwo powieści science fiction na ekran, pomimo statusu podziemnego gatunku.
Skrypt Wurlitzera, odbiegający od powieści, oferuje unikalne podejście wizualne i tematyczne, podkreślając elementy ekologiczne, polityczne i duchowe. Poprawia niektóre problemy narracyjne obecne w filmie Lyncha, takie jak relacje między kluczowymi postaciami i rolą cesarza w historii.
Dziedzictwo tej nieprodukowanej *wydmy *obejmuje projekty HR Gigera i wpływ na późniejsze prace Scotta, takie jak *Gladiator II *. Adaptacja Wurlitzera, pochwalona przez Scotta jako „przyzwoitą destylację Franka Herberta”, pozostaje fascynującym badaniem tematów powieści, szczególnie jej ekologicznych obaw.
Gdy książka Herberta zbliża się do 60. rocznicy, tematy rozkładu środowiska, niebezpieczeństwa faszyzmu i potrzeba przebudzenia pozostają tak istotne jak zawsze, co sugeruje, że przyszłe adaptacje mogą zagłębić się w te aspekty.
