Diese Woche jährt sich David Lynchs *Dune *zum 40. Jahrestag von David Lynchs *, einem Film, der trotz seiner anfänglichen Enttäuschung von 40 Millionen US -Dollar bei seiner Veröffentlichung am 14. Dezember 1984 in den letzten vier Jahrzehnten einen engagierten Kult gepflegt hat. Dies ist insbesondere im Vergleich zu Denis Villeneuves jüngste zweiteilige Adaption von Frank Herberts legendärem Roman. Die Ankündigung des renommierten Filmemachers David Lynch, der Ridley Scott im Mai 1981 kurz nach Scotts Abreise von Ridley Scott nahm, war ein bedeutender Moment in der Geschichte des Projekts.
Bis vor kurzem war Little über die Version von * dune * bekannt, die Ridley Scott für den Produzenten Dino de Laurentiis entwickelte, bevor Lynch übernahm. Dank der fleißigen Bemühungen von TD Nguyen wurde im Coleman Luck Archives am Wheaton College ein 133-seitiger Entwurf von Scotts unproduziertem * Dune * -Film, geschrieben von Rudy Wurlitzer, entdeckt und mit diesem Autor geteilt.
Als Ridley Scott 1979 nach dem Erfolg von * Alien * in das Projekt kam, hatte Frank Herbert bereits ein zweiteiliges Drehbuch erstellt, das sowohl dem Quellmaterial treu war als auch herausfordernd, filmisch anzupassen. Nachdem Scott einige Szenen aus Herberts Drehbuch nachgedacht hatte, setzte Wurlitzer ein, um eine komplette Umschreiben zu erhalten, um eine filmische Vision zu schaffen, die der erste Teil einer zweiteiligen Serie sein würde.
Rudy Wurlitzer, der in einem Interview mit dem Prevue -Magazin von 1984 über den Anpassungsprozess nachgedacht wurde, beschrieb es als eine der schwierigsten Aufgaben, die er unternommen hatte. "Es hat mehr Zeit gedauert, um es in einen Arbeitsaufwand zu unterteilen, als das endgültige Drehbuch zu schreiben", sagte er. "Wir haben uns an den Geist des Buches gehalten, aber in gewissem Sinne haben wir es verdünnt. Wir haben eine etwas andere Sensibilität eingebaut."
Ridley Scott drückte in einem Interview 2021 mit *Total Film *Vertrauen in ihre Arbeit aus und erklärte: "Wir haben ein Drehbuch gemacht, und das Drehbuch ist verdammt gut."
Die Gründe für den Zusammenbruch von Scotts * Dune * -Projekt waren vielfältig, einschließlich emotionaler Herausforderungen nach dem Tod seines Bruders Frank, der Widerwillen des Films in Mexiko, wie von De Laurentiis gefordert wurde, ein Budget von mehr als 50 Millionen US -Dollar und das Verführen des * Blade Runner * -Projekts. Darüber hinaus bemerkte der Geschäftsführer von Universal Pictures, Thom Mount, in dem Buch *ein Meisterwerk in Unordnung - David Lynchs Dune *, "Rudys Version des Drehbuchs erhielt keine einstimmige, strahlende Begeisterung."
Es bleibt die Frage, ob Wurlitzers Adaption eine schlechte filmische Hinrichtung von Herberts expansive Erzählung war oder ob sie einfach zu dunkel, gewalttätig und politisch als kommerzieller Erfolg angeklagt war. Leser können unsere detaillierte Skriptanalyse untersuchen, um ihre eigenen Meinungen zu formen.
Rudy Wurlitzer (87 Jahre) und Ridley Scott wurden für diesen Artikel kontaktiert, konnten jedoch nicht teilnahmen.
Ein wilderer Paul -Schatten
Der Entwurf von * Dune * im Oktober 1980 beginnt mit einer impressionistischen Traumsequenz heißer Wüsten, in der sich weiße Staubdämpfe in apokalyptische Armeen verwandeln, die das Universum verwüstet und die Bühne für Pauls "schreckliche Zweck" legt. Ridley Scotts visueller Stil, der für seine Dichte und Komplexität bekannt ist, zeigt sich in Beschreibungen wie "Vögel und Insekten werden zu einer wirbelnden Hysterie der Bewegung", die seine einzigartige künstlerische Vision zeigt.
Wie Scott zu *Gesamtfilm *erwähnte: "Wir haben eine sehr gute Einstellung zu *Dune *gemacht, weil ich in den frühen Tagen sehr, sehr eng mit dem Schriftsteller zusammenarbeiten würde. Ich habe immer das Aussehen des Films auf das geweckt, was er oder sie schrieb."
Die Erzählung wechselt dann zu Paul Atreidides, einem 7-Jährigen mit langem blonden Haaren und wacht aus einem Traum, während Regen die Fenster von Castle Caladan stolpert. Er steht vor dem Test der Reverend Mother mit "The Box", rezitiert die Litanei gegen Angst, die mit seiner Mutter seiner Mutter Jessicas eigene Rezitation eingeht und ihre psychische Bindung hervorhebt. Das Drehbuch enthält lebhafte Bilder einer brennenden Hand, die an Lynchs Version erinnert, wenn auch nicht wörtlich.
Nachdem Young Paul den Test bestanden hat, nutzt er die Stimme, um ein Schwert von einer Wache abzurufen, und tötet Duncan Idaho fast in seinem Schlaf, um seine Kriegerfähigkeiten zu testen und eine "wilde Unschuld" zu verkörpern. Stephen Scarlata, Produzent des Dokumentarfilms *Jodorowsky's Dune *, stellt fest: "Rudy Wurlitzers Version von Paul ist weitaus selbstbewusster. Er übernimmt aktiv die Verantwortung. Wir sehen sogar einen Flash-Vorwärtsstand seines Wachstums im Alter von 7 bis 21 Jahren, wo seine unermüdliche Ausbildung ihn dazu führt, Duncan Idaho zu übertreffen."
Als Paulus 21 erreicht, wird er als Schwertkämpfer des Meisters beschrieben, "gutaussehend, charismatisch, königlich". Duncan, der Gurneys Platz einnimmt, wird als "breiter mit weißem Haar und Bart" dargestellt und teilt ein humorvolles Verhalten, das Jason Momoas Darstellung ähnelt.
Es lebe den Kaiser
Das Drehbuch wechselt dann zu einer Szene außerhalb des Schlosses, in der Jessica einen Gärtner beobachtet, der weiße Kieselsteine in Muster hackt. Plötzlich beginnt der Regen zu fallen, und der Gärtner, der auf die Knie fällt, verkündet: "Der Kaiser ist tot." Dieser entscheidende Moment, der von Drehbuchautor Ian Fried festgestellt wurde, fügt der Geschichte eine neue Ebene hinzu, obwohl er aus dem Buch abweicht.
Die Erzählung bewegt sich dann zum inneren Königreich des Kaisers, umgeben von Schneespitzen und einem mystischen Kreis, wo sich Mitglieder der vierundzwanzig großen Häuser versammeln, um um den Kaiser zu trauern. Die Szene wird mystisch, als der tote Kaiser durch ein Medium spricht und die Planeten Dune/Arrakis den Duke Leto Atreidides hinterlässt, um die Dunkelheit der Versammlung zu bekämpfen.
Die Dunkelheit manifestiert sich durch Letos Cousin Baron Harkonnen, der über Feyd-Rautha vorschlägt, die Gewürzproduktion von Arrakis zu teilen, um Konflikte zu vermeiden. Leto lehnt dies ab und führt zu einer Konfrontation, in der der Baron eine Linie in Lynchs Film ähnelt: "Wer das Gewürz kontrolliert, kontrolliert das Universum."
Flucht des Navigators
Das Drehbuch enthält auch eine Szene an Bord einer Gilde Heighliner, in der ein Navigator, eine Gewürzmutierte Kreatur, ausführlich beschrieben wird und Elemente, die später in Scotts *Prometheus *zu sehen sind, wiederholt. Ian Fried drückt Enttäuschung darüber aus, dass Villeneuves Filme keine ähnliche Darstellung enthielten.
Bei der Ankunft in Arrakis wird die Arakeen -Festung der Atreigides mit einer mittelalterlichen Ästhetik beschrieben, die an Scotts *Legende *erinnert. Das Drehbuch betont ökologische Themen, wobei Liet Kynes seine Tochter Chani vorstellt und die Auswirkungen der Gewürzernte auf das Ökosystem des Planeten diskutiert.
Das Drehbuch enthält eine neue Action -Szene, in der Paul und Duncan einem Harkonnen -Agenten in einen Handelsposten folgen, der zu einem Barkampf führt. Diese Szene wird während des Hinzufügens von Action von Scarlata kritisiert, weil er Paul zu früh zu unbesiegbar wirkt und möglicherweise die Spannung und das Wachstum der Reise seines Charakters untergräbt.
Das Drehbuch führt auch Stilgar, den stoischen Fremen -Anführer und eine Szene vor, in der Jessica während der Meditation während der Meditation lebt und ihre Fähigkeiten in Bezug auf die Vorteile betont.
Baron Wasteland
Nachdem Dr. Yueh eine geheime Nachricht erhalten hatte, teilt er Paul einen Moment des Bedauerns, bevor er ihn in die Stadt schickt. Paulus erlebt Visionen, nachdem sie Gewürzdampf in einer Fremen -Gewürzhöhle eingeatmet haben und auf eine alte Krone und einen Babysandwurm begegnen.
Yuehs Verrat führt zur Deaktivierung des Hausschilds und ermöglicht es Harkonnen -Todeskommandos, das Schloss zu infiltrieren. Paul kehrt zu einem Jäger-Suchenden zurück, der als ein Fledermaus-ähnliches Kreatur mit einem Kobraskopf beschrieben wird, den er enthauptet.
Duke Leto kämpft gegen die Todeskommandos, wird aber letztendlich von Yueh vergiftet. Duncan kommt an, um Leto zu retten, wird aber tödlich verwundet. Jessica legt vor ihrer Flucht eine Giftgaskapsel in Letos Mund, was zu einer grafischen und intensiven Abfolge von Gewalt führt.
Die tiefe Wüstenkontroverse
Die Flucht von Paul und Jessica in die tiefe Wüste ist voller intensiver Aktion, einschließlich eines Crash-Landing und einer persönlichen Begegnung mit einem massiven Sandwurm. Bemerkenswerterweise lässt dieser Entwurf die kontroverse Inzest -Nebenhandlung zwischen Paul und Jessica aus, die in früheren Versionen vorhanden war und ein Streitpunkt sowohl für Herbert als auch für De Laurentiis war.
Das Drehbuch schließt mit Paul und Jessica, die sich in einem riesigen Wurmkadaver versteckt, in dem Paul ein brutales Duell mit Jamis beteiligt und seine Rolle als Lisan al-Gaib festigt. Die Fremen führen eine Gewürzzeremonie durch und Paul erhält den Namen Maud'dib. Chani, Jamis 'Witwe, akzeptiert Paul als ihren neuen Kumpel, und sie schließen sich den Fremen an, um Arrakis zu verwandeln.
Der Höhepunkt ist mit einer Wasser von Lebensdauer, bei der Jessica zur neuen Reverend -Mutter wird, und Paul wird als Messias akzeptiert. Das Drehbuch endet damit, dass Jessica einen riesigen Sandwurm anruft und auf Pauls zukünftige Fahrt hinweist. Ein Schlüsselelement, das Herbert als entscheidend für die Geschichte betonte.
Schlussfolgerungen
Frank Herberts * Dune * -Serie zielte darauf ab, die Gefahren der charismatischen Führung zu kritisieren, ein Thema, das für Villeneuves Anpassungen zentraler ist als die von Lynch. Wurlitzers Drehbuch präsentiert Paul als selbstbewusster junger Mann, der sein Schicksal als universelles Diktator annimmt, mit komplizierten Charakteren wie Chani und Kynes, die seinen Aufstieg für ihre eigenen Ziele unterstützen.
Dieses Drehbuch, das während des Aufstiegs des modernen Science -Fiction -Kinos gekonnt war, war für seine Zeit zu ehrgeizig und reif, ähnlich wie Zack Snyders *Watchmen *. Ridley Scotts Vision, wie er 1979 feststellte, versuchte trotz des unterirdischen Status des Genres die enorme Leserschaft von Science-Fiction-Romanen auf den Bildschirm.
Wurlitzers Drehbuch bietet zwar vom Roman, bietet einen einzigartigen visuellen und thematischen Ansatz, der ökologische, politische und spirituelle Elemente betont. Es korrigiert einige narrative Probleme, die in Lynchs Film vorhanden sind, wie die Beziehungen zwischen Schlüsselfiguren und der Rolle des Kaisers in der Geschichte.
Das Erbe dieser unproduzierten *Dune *umfasst die Entwürfe von HR Giger und den Einfluss auf Scotts spätere Werke wie *Gladiator II *. Wurlitzers Adaption, das von Scott als "eine anständige Destillation von Frank Herbert" gelobt wurde, bleibt eine faszinierende Erforschung der Themen des Romans, insbesondere seiner ökologischen Anliegen.
Als Herberts Buch sein 60 -jähriges Jubiläum nähert, bleiben die Themen des Umweltverfalls, die Gefahren des Faschismus und die Notwendigkeit eines Erwachens so relevant wie nie zuvor, was darauf hindeutet, dass zukünftige Anpassungen tiefer in diese Aspekte eintauchen könnten.
