In der Pilot -Episode von Twin Peaks fängt David Lynch die alltäglichen Rhythmen des täglichen Lebens meisterhaft ein und setzt die Szene in einer High School. Wir erleben, wie ein Schulmädchen eine Zigarette schleicht, einen Jungen in das Büro des Schulleiters und ein Lehrer, der sich anwesend macht. Die Ruhe ist zerbrochen, wenn ein Polizist in das Klassenzimmer betritt und dem Lehrer flüstert. Ein Schrei durchdringt die Luft, und durch das Fenster wird ein Schüler über den Hof sprintet. Der Lehrer bemüht sich darum, Tränen zurückzuhalten und sich auf eine bevorstehende Ankündigung vorzubereiten. Lynchs Kamera konzentriert sich dann auf einen leeren Sitz in der Mitte der Klasse, wo zwei Schüler Blicke austauschen und mit einem sinkenden Herzen erkennen, dass ihre Freundin Laura Palmer tot ist.
David Lynch war bekannt für sein begeistertes Auge auf die Details des Lebens auf Oberflächenebene, doch er tauchte konsequent tiefer ein und enthüllte eine beunruhigende Unterströmung, die darauf hinwies, dass etwas immer einfach nicht stimmte . Diese Szene aus Twin Peaks verkaps die thematische Essenz seiner Karriere und führt subtil die Vorstellung ein, dass unter dem Furnier der Normalität eine dunklere Wahrheit liegt. Obwohl dieser Moment typisch Lynchian ist, bietet seine produktive Arbeit über mehr als vier Jahrzehnte unzählige andere Szenen, von denen Fans behaupten könnten, ebenso endgültig. Jede Kaffee trinkende, wetterberichtliche Beobachtung, kartenträglicher Lynch-Enthusiast könnte einen anderen Favoriten haben, der den vielfältigen Attraktivität seiner einzigartigen Vision hervorhebt.
Der Begriff "Lynchian" ist zum Synonym für diese unheimliche, traumhafte Qualität geworden, die seine Arbeit definiert. Diese Qualität, die ein Gefühl von Unbehagen und Desorientierung hervorruft, hat den legendären Status von Lynch zementiert. Die Schwierigkeit, seinen Tod für Fans zu akzeptieren, liegt im Verlust dieser einzigartigen Stimme, deren Arbeit auf persönliche Weise mit jedem Einzelnen ankam.
Nur wenige Künstler können behaupten, ein neues Adjektiv inspiriert zu haben. Während Begriffe wie "spielbergian" oder "Scorsese-ish" auf bestimmte stilistische Elemente "Kafkaesque" und "Lynchian" beziehen, beschreiben "Kafkaesque" und "Lynchian" breitere, allgegenwärtige Gefühle von Unbehagen und Surrealismus. "Lynchian" fängt eine Atmosphäre ein, die die Besonderheiten seiner Filme überschreitet und sich einem Elite -Club mit Begriffen anschließt, die ein universelles und dennoch schwer fassbares Gefühl zusammenfassen.
Für angehende Filmbegeisterte war es ein Übergangsritus, Lynchs Midnight Movie Movie Classic Eraserhead zu sehen. Jahrzehnte später setzt sich die gleiche Tradition fort, wie als ein jugendlicher Sohn neben seinem Vater seine eigene Reise in Lynchs Universum begann. Der Sohn und seine Freundin begannen sogar mit dem Binge-Binge- Twin-Gipfel ihres eigenen Wunsches und erreichten die Windom-Earle-Ära der zweiten Staffel.
Lynchs Arbeit besitzt eine zeitlose Qualität, die oft als seltsam bezeichnet wird. Dies zeigt sich in Twin Peaks: The Return , wo das Schlafzimmer eines Kindes dem eines 1956 10-Jährigen mit Cowboy-Dekor ähnelt. Lynch, der 1956 10 Jahre alt gewesen wäre, hat eine Welt hergestellt, in der der Vater des Kindes ein Klon aus einer anderen Dimension ist und ein böser Klon die Realität heftig stört.
Twin Peaks: Die Rückkehr kam inmitten von Hollywoods Nostalgie -Boom an, aber Lynch widersetzte sich den Erwartungen, indem sie den Wiederbelebungs Trope untergraben. Er entschied sich, die Schlüsselfiguren der ursprünglichen Serie nicht auf herkömmliche Weise zurückzubringen und seine Unterschrift Unvorhersehbarkeit beizubehalten. Als Lynch Hollywood -Normen mit Dune festhielt, war das Ergebnis ein berüchtigter Fehlzündung, aber unverkennbar sein. Seine Kämpfe mit dem Projekt sind in Max Evrys Buch, einem Meisterwerk in Unordnung , detailliert. Trotz des kommerziellen Versagens des Films ist er mit Lynchs einzigartigen Bildern wie der berüchtigten Melkmaschine von Katzen/Ratten gespickt.
Lynchs Filme sind nicht nur bizarr; Sie besitzen oft eine eindringliche Schönheit. Der Elefant -Mann , sein engster Pinsel mit Mainstream -Anerkennung, ist ein ergreifender und berührender Film, der vor dem Hintergrund einer grausamen Ära spielt. Es zeigt die Menschlichkeit von John Merrick in einer Welt, die ihn misshandelt und die Essenz dessen verkörpert, was es bedeutet, "Lynchian" zu sein.
Der Versuch, Lynchs Arbeit in traditionellen Genres oder Tropen zu kategorisieren, ist zwecklos, aber seine Filme sind sofort erkennbar. Sein dunkles, lustiges, surreales und wirklich seltsames Geschichtenerzählen webt organisch zusammen, die Elemente mit einfacher Klassifizierung trotzen. Lynchs Besessenheit von der verborgenen Welt unter unserer eigenen, die oft durch buchstäbliche oder metaphorische Vorhänge offenbart wird, ist ein Kennzeichen seines Stils.
Blue Velvet veranschaulicht dies und verbindet eine klassische Noir-Erzählung mit einem Abstieg in eine verborgene, finstere Welt unter der idyllischen Oberfläche der Americana der Mitte des Jahrhunderts. Die Einflüsse des Films, einschließlich einer Anspielung auf den Zauberer von Oz , schaffen eine surreale Atmosphäre, die für Lynchs Vision einzigartig ist.
AnswerseergebnisseAls sich das Kino entwickelte, ließen sich die Filmemacher von ihren Vorgängern inspirieren. Lynch, der zunächst von anderen Künstlern zog, wurde schließlich selbst Einfluss. Der Begriff "Lynchian" bedeutet seine dauerhafte Wirkung, was darauf hindeutet, dass wir einen anderen Künstler vielleicht nie sehen mögen.
Im Jahr 2024 sah ich den Fernseher , eine Szene in einer Bar mit schwimmender Kameraarbeit, Theaterkostümen und nicht synchronisierten Strobbrobndlichten ruft eine deutlich lynchische Atmosphäre hervor. Jane Schoenbruns Film, inspiriert von Twin Peaks , veranschaulicht, wie Lynchs Einfluss das zeitgenössische Kino durchdringt. Filmemacher wie Yorgos Lanthimos, Robert Eggers, Ari Aster, David Robert Mitchell, Emerald Fennell, Richard Kelly, Rose Glass, Quentin Tarantino und Denis Villeneuve schulden Lynchs surreale Vision eine Schuld.
