Après un changement de cœur surprenant, Quentin Tarantino a décidé d'annuler son onzième film, The Movie Critic , laissant les fans curieux de savoir ce que sera le projet du réalisateur acclamé - et peut-être final -. Alors que nous attendons avec impatience la nouvelle de sa prochaine entreprise, c'est l'occasion idéale de se lancer dans un Tarantino-athon. Ci-dessous, nous avons classé les dix de ses longs métrages, en nous concentrant uniquement sur ceux qu'il a réalisés du début à la fin. Notez que nous n'incluons pas ses segments de Sin City et quatre chambres dans cette liste.
Il convient de mentionner que Tarantino n'a pas encore fait de film vraiment mauvais; Certains ne sont tout simplement pas aussi stellaires que ses meilleures œuvres. Gardez cela à l'esprit lorsque vous parcourez notre classement. Même les films les moins acclamés de Tarantino surpassent souvent les meilleurs efforts de nombreux autres cinéastes.
Voici notre classement définitif des films de Quentin Tarantino. Nous vous encourageons à partager vos pensées et à créer votre propre classement dans la section des commentaires ci-dessous!
Classement les films de Quentin Tarantino
11 images 
10. Death Proof (2007)
Crédit d'image: Dimension Films Stars: Kurt Russell, Rosario Dawson, Vanessa Ferlito | Date de sortie: 6 avril 2007 | Revue: Revue de la preuve de la mort d'IGN
Allons à l'éléphant dans la pièce: la preuve de la mort peut ne pas être aussi divertissante que la terreur de la planète , mais elle représente l'hommage le plus intelligent pour les films B jamais conçus. Le film ressemble à un projet que l'un des cinéastes les plus talentueux et les plus audacieux pourrait faire des amis pendant quelques week-ends, bien qu'avec le soutien d'un grand studio et d'un script aussi rapide que possible.
Le récit suit le cascadeur Mike alors qu'il cible de belles femmes bavardes avec sa voiture soi-disant mortelle. Ce film est une balle, revitalisant la carrière de Kurt Russell et audacieux les téléspectateurs à passer pendant près de 40 minutes de dialogue avant que l'action ne se met en jeu. Bien que polarisant (à moins que vous ne soyez un Cannes régulier), la mort de la mort reste un joyau rare dans le paysage dominé par le studio d'aujourd'hui, libre de l'interférence d'entreprise. Même si les femmes élégantes et élégantes ne sont pas votre tasse de thé, la scène de la poursuite culminante, alimentée par une vengeance et une pure exalter, devrait gagner même les téléspectateurs les plus sceptiques.
9. The Hateful Eight (2015)
Crédit d'image: The Weinstein Company Stars: Samuel L. Jackson, Kurt Russell, Jennifer Jason Leigh | Date de sortie: 7 décembre 2015 | Revue: IGN's The Hateful Eight Review
Avec son humour vicieux et son récit intense, les huit haineux plongent profondément dans les relations raciales et la nature humaine, tout en présentant la brutalité du Far West. Tarantino mélange magistralement les genres occidentaux et mystères, insufflant le film à l'humour sombre et en faisant une étude de personnage convaincante ainsi qu'un hommage au cinéma classique de 70 mm.
Situé à l'ère de la guerre civile, le film aborde les problèmes contemporains avec les nuances et la maturité, ce qui en fait sans doute le travail le plus sophistiqué de Tarantino à ce jour. Bien que les fans puissent remarquer des éléments familiers des films précédents de Tarantino, en particulier les chiens de réservoir , ces similitudes ne nuisent pas à l'impact global de l'histoire. The Hateful Eight reste un film puissant et engageant, malgré des chicanes mineures.
8. Inglourious Basterds (2009)
Crédit d'image: The Weinstein Company Stars: Brad Pitt, Eli Roth, Christoph Waltz | Date de sortie: 20 mai 2009 | Revue: la revue Inglorious Basterds d'IGN
L'hommage auto-décrit de Tarantino à la Dirty Dozen , Inglourious Basterds s'apparente plus à une série de vignettes théâtrales qu'un seul film cohérent. Chaque segment est rempli de performances de premier ordre et du dialogue de suspense que les fans de Tarantino adorent. Cependant, la structure du film, avec ses longues conversations tentaculaires conduisant à de brèves explosions d'action, peut se sentir quelque peu décousue.
La représentation oscarisée de Christoph Waltz du colonel Hans Landa est l'un des méchants les plus mémorables de Tarantino - se réchauffant, brutal et rusé. Le lieutenant de Brad Pitt, Aldo Raine,, initialement un personnage unidimensionnel, gagne en profondeur grâce à la performance terrifiante mais hilarante de Pitt. Alors que les Basterds inglourious excellent dans ses parties individuelles, il lutte pour former un ensemble unifié.
7. Kill Bill: Volume 2 (2004)
Crédit d'image: Miramax Films Stars: Uma Thurman, Daryl Hannah, David Carradine | Date de sortie: 8 avril 2004 | Revue: IGN's Kill Bill: Volume 2 Review
Kill Bill: Volume 2 suit la mariée (Uma Thurman) alors qu'elle cherche à éliminer les membres restants de sa liste de vengeance: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) et Bill (David Carradine). Tarantino a promis une évolution vers son style de signature de références de dialogue et de culture pop, et le volume 2 tient cette promesse, devenant l'un de ses films les plus lourds du dialogue.
Cet épisode approfondit la trame de fond de la mariée, fournissant des motivations et des explications qui enrichissent le récit. La confrontation violente mais belle entre la mariée et le pilote d'Elle dans la bande-annonce de Budd est un moment fort, offrant une résolution satisfaisante à l'histoire d'Elle. La performance d'Uma Thurman continue d'ancrer le film, présentant un large éventail d'émotions.
6. Jackie Brown (1997)
Crédit d'image: Miramax Films Stars: Pam Grier, Samuel L. Jackson, Robert Forster | Date de sortie: 8 décembre 1997 | Revue: la revue de Jackie Brown d'IGN
À sa libération, Jackie Brown a reçu des critiques positives mais a été considérée comme une étape par rapport à la fiction révolutionnaire Pulp . En tant que seule adaptation de Tarantino, basée sur le punch du rhum d'Elmore Leonard, cela l'a sorti de sa zone de confort. Cependant, au fil du temps, Jackie Brown a été reconnu comme l'un de ses films les plus forts et les plus sobres axés sur les personnages.
L'intrigue tourne autour du personnage titulaire de Pam Grier, qui s'intègre avec le coureur d'armes à feu de Samuel L. Jackson, Ordrell, le cautionnement sympathique de Robert Forster et l'agent ATF sans fioritures de Michael Keaton. L'intrigue dense mais engageante permet à Tarantino de présenter ses acteurs, notamment Robert de Niro et Keaton, dans son monde cinématographique unique.
5. Django Unchained (2012)
Crédit d'image: The Weinstein Company Stars: Jamie Foxx, Leonardo DiCaprio, Christoph Waltz | Date de sortie: 11 décembre 2012 | Revue: la revue Unchained de Django d'IGN
Dans Django Unchained , Tarantino confronte les horreurs de l'esclavage de front tout en rendant un hommage sauvage, sanglant et divertissant aux westerns spaghettis. Le film est conçu pour être un plaisir de la foule, et il réussit avec sa violence et son humour exagérés.
Ce qui se démarque, c'est la capacité de Tarantino à équilibrer le ton, se déplaçant entre la comédie absurde et les réalités brutales de la vie pour les esclaves dans le sud de la pointe. La représentation par le film du racisme occasionnel est à la fois choquante et historiquement exacte. Malgré ses thèmes sombres, Django Unchained reste une montre amusante et essentielle.
4. Il était une fois ... à Hollywood (2019)
Crédit d'image: Sony Pictures Stars: Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Margot Robbie | Date de sortie: 21 mai 2019 | Revue: IGN est Once Upon a Time ... in Hollywood Review
Le dernier film de Tarantino, Once Upon A Time ... à Hollywood , n'est pas seulement l'un de ses meilleurs mais aussi sa deuxième majeure "Et si ...?" Project d'histoire alternative après Inglourious Basterds . Le film offre une «correction» de cours qui plaignait par la foule tout en explorant des thèmes émotionnels plus profonds, le tout sans s'éloigner de l'ulta-violence signature de Tarantino.
Situé en 1969, l'histoire suit un acteur vieillissant et son fidèle cascadeur double alors qu'ils naviguent dans l'évolution de l'industrie cinématographique, traversant par inadvertance avec la famille Manson. Avec des performances remarquables de Leonardo DiCaprio, Brad Pitt (qui a remporté un Oscar pour son rôle), et Margot Robbie en tant que Sharon Tate, le film sert de capsule temporelle nostalgique remplie de moments mémorables et de scènes intenses.
3. Reservoir Dogs (1992)
Crédit d'image: Miramax Films Stars: Harvey Keitel, Tim Roth, Steve Buscemi | Date de sortie: 21 janvier 1992 | Revue: Revue des chiens de resvoir d'IGN
En tant que film le plus court de Tarantino, Reservoir Dogs est également sa plus étroitement construite. Chaque digression dans la culture pop sert un but, faisant progresser l'intrigue ou approfondissant le développement du personnage. Le film se déplace à un rythme effréné, laissant les téléspectateurs peu de temps pour traiter l'action jusqu'au coup final.
Tim Roth, Steve Buscemi et Michael Madsen offrent des performances de star, tandis que des acteurs chevronnés comme Lawrence Tierney et Harvey Keitel élèvent le matériel à de nouveaux sommets. La direction créative de Tarantino transforme une histoire unique en une épopée cinématographique, révolutionnant le cinéma criminel et influençant une génération de cinéastes.
2. Kill Bill: Volume 1 (2003)
Crédit d'image: Miramax Films Stars: Uma Thurman, Lucy Liu, Daryl Hannah | Date de sortie: 10 octobre 2003 | Revue: IGN's Kill Bill: Vol. 1 examen
L'hommage en deux parties de Tarantino à la mariée portait des centres noirs sur la mariée (Uma Thurman), qui cherche une vengeance après avoir été laissée pour mort par son ex-amant Bill (David Carradine) et ses anciens collègues. Après avoir réveillé dans un coma de quatre ans, elle se lance dans une quête mondiale de vengeance sanglante.
Le volume 1 est un spectacle imbibé de sang, avec un casting parfait sur tous les niveaux. La représentation de la mariée par Uma Thurman est particulièrement remarquable, offrant de manière transparente le dialogue emblématique de Tarantino et transitionnant un formidable héros d'action lorsque le film se déplace vers sa seconde moitié lourde de l'action.
1. Pulp Fiction (1994)
Crédit d'image: Miramax Films Stars: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman | Date de sortie: 21 mai 1994 | Revue: Revue de Pulp Fiction d'IGN
Dans la course des meilleurs films de 1995, Pulp Fiction a affronté Forrest Gump , ce dernier remportant l'Oscar. Cependant, beaucoup pensaient que le chef-d'œuvre non linéaire de Tarantino méritait la victoire, étant donné son impact profond sur la culture pop.
Peu de films des années 1990 - ou n'importe quelle époque - ont eu une influence aussi durable que Pulp Fiction . C'est une expérience rock and roll cinématographique, remplie d'un dialogue instantanément cité et d'un sens du goût semblable à un fanzine. Le film présente des armes à feu, un tueur à gages de la Bible, son partenaire moralement ambigu, ses cperons gixés en cuir, ses montres cachées et ses milkshakes de cinq dollars. La direction et l'utilisation de la musique source de Tarantino ont transformé le paysage de la narration, inspirant d'innombrables imitateurs et influençant une nouvelle génération de cinéastes. Pulp Fiction n'a pas seulement changé la façon dont les films ont été réalisés; Il a redéfini ce qu'ils pourraient réaliser.
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Et cela conclut notre classement des meilleurs films de Quentin Tarantino. Êtes-vous d'accord avec notre liste ou avez-vous un ordre différent en tête? Partagez vos réflexions dans les commentaires ci-dessous ou utilisez notre outil de niveau interactif pour créer votre propre classement Tarantino.
